scyther5 / Гети изображения
Във фотографията терминът "аерография" се отнася до всяко ретуширане, направено към снимка, което променя реалността на снимката. Това може да включва премахване на хора или предмети, изтриване на акне или белези, промяна на фигури на тялото или всяка друга форма на манипулация на оригиналната снимка.
Преди дигиталната фотография и въвеждането на Adobe Photoshop и подобни програми, аерографията се правеше на ръка. Художниците бяха натоварени да почистват снимките ръчно. Те биха използвали аерографи, както и четки за боя, багрила и други материали, за да коригират несъвършенствата. Това беше умение, което изискваше голям талант.
Днес аерографията се извършва предимно с компютъра и често се групира в категорията „ретуш“. И все пак все още ще чуете използвания термин, особено когато обсъждате модели, които изглежда имат безупречни тела в рекламите.
История
Преди цифровата фотография да доведе до дигитално редактиране, негативите и отпечатъците бяха променени директно чрез различни техники. Аерографията е може би най-популярната от тези техники.
В ранните дни на фотографията ретушът често е бил необходим поради ограниченията на плочите и камерите, използвани от фотографите. Особено с Daguerreotype малко преди 1840 г. е необходимо докосване, за да се създадат висококачествени изображения.
Забавен факт
До 60-те години на миналия век ръчното четкане е най-често срещаната техника за промяна на снимките. Това често оставя видими движения на четката в получените снимки.
През 1890-те са разработени аерографи и ретуширането на снимки се променя завинаги. Оборудването на камерата непрекъснато се подобряваше и новите възможности за плавно редактиране с аерографи доведоха до невероятно голямо търсене на снимки с премахнати бенки, белези и други несъвършенства.
Имайте предвид, че цветната фотография не се предлагаше до 30-те години на миналия век, въпреки че хората искаха портретите им в цвят, точно като картините. Художниците щяха да оцветят черно-белите снимки с помощта на аерографи, за да имитират вида на пълноцветен портрет. Търсенето беше толкова голямо, че бяха построени фабрики, за да се справят с търсенето на аерографски снимки.
Продължаващото усъвършенстване и наличност на камери, като Kodak Brownie, намалява нуждата от професионална аерография в САЩ. В средата до края на 30-те години на миналия век режимът на Сталин в Русия възприема аерографията като начин за премахване на "изчезналите" хора или други хора в немилост от официални снимки.
Ръчното ретуширане продължава да се използва от професионални фотографи за портретна и търговска работа. Много аерографни художници и професионални ретуши продължиха да работят с отпечатъци от филми и хартия, докато не се появи цифровата фотография. В този момент мнозина взеха занаята си пред компютъра и продължиха да предлагат услуги за ретуширане, използвайки новите инструменти.
Съвременни техники
Докато аерографите са отстъпили място на цифровото редактиране, стилът и техниката на ретуширане на аерографа продължават да процъфтяват. Софтуерни програми като Photoshop и много други позволяват на потребителите да редактират снимки много по-точно, отколкото дори най-квалифицираният художник с аерограф от дните на само филмова фотография. Доста често терминът "аерограф" е заменен с "фотошопиран".
Този напредък в технологиите доведе и до много дебати. Способността да се манипулира снимка по толкова точен начин и с такива лесни за използване инструменти поражда етични проблеми. Прекаленото ретуширане на модели доведе ли до нереалистични възприятия за идеалния образ на тялото? Могат ли фоторепортерите да премахнат елемент от снимка, за да променят реалността на случилото се? Използват ли го компании за създаване на фалшива реклама?
Въпросът колко много е фотошопирането е един от големите дебати във фотографията днес. Това накара много хора да бъдат много скептични към почти всяка снимка, която видят. Притесненията им също не са неоправдани, тъй като случаите на недобросъвестна манипулация със снимки са били обект на много заглавия.