D. Sharon Pruitt Pink Sherbet Фотография / Гети изображения
Много хора се отказват от акварелната живопис, защото се страхуват, че е твърде трудно. Акварелната живопис може да бъде предизвикателна в началото, но е лесно и евтино да започнете: Всичко, от което се нуждаете, са боя, вода и четка. Независимо дали решите да използвате акварел като основна художествена среда или като кабинет за маслена или акрилна живопис, ползите от тази донякъде непредсказуема среда са страхотни. Станете опитен акварел, като научите за консумативите, техниките и триковете, които използват дори опитни художници.
Бои и четки
Акварелната боя се предлага в три различни форми: течност, туба и тиган. Можете да започнете с всякакъв вид, но комплектите бои за тиган са компактни, преносими и предлагат набор от цветове. Всички бои, от които се нуждаете, са опаковани в един комплект, така че няма да се налага да купувате боята си по цвят.
Акварелните четки обикновено имат меки, дълги косми, направени специално за работа с водниста среда. Четките от естествени влакна - като самур или катерица - са най-добри, но те са оскъдни и скъпи. Предлагат се висококачествени меки, синтетични четки, които са много по-евтини. Четките се предлагат в много размери и форми, но се нуждаете само от една или две по-големи плоски четки за полагане и няколко кръгли четки с различни размери за детайли. Например, кръг № 12, кръг № 10, кръг № 6 и няколко плоски, 1-инчови четки биха били достатъчни.
Преди да инвестирате в скъпи, висококачествени четки, опитайте с по-евтин студентски набор, за да експериментирате с форма и размер и използвайте мека четка за домашно боядисване, за да сложите върху пране. Някои косми от четката могат да паднат върху вашата картина, но ако просто експериментирате, това може да не ви притеснява. Ако искате да изпробвате набор от четки - и избягвайте да ги купувате една по една, купете комплект.
Акварелна хартия
Ще трябва да инвестирате в малко акварелна хартия. Колкото по-тежка е хартията, толкова по-дебела е. Например хартията с тегло от 300 паунда е най-дебелата - тя е като картон - и може да отнеме много вода, без да се извива. Най-често срещаната хартия е 140 lb., но може да се наложи да я опънете, преди да я използвате. Избягвайте хартия от 90 lb, която е твърде тънка за нещо различно от експериментиране и практикуване. Можете да закупите хартия на отделни листове, в подложка или на блок, който осигурява твърда повърхност и поддържа хартията опъната, докато боята изсъхне.
Смесване на боя
Начинаещите художници често са оскъдни с количеството боя, която смесват, използвайки само малко в даден момент и след това многократно трябва да смесват повече. Това може да бъде разочароващо, особено когато се опитвате да измиете повърхността си на боядисване. Вместо това смесете повече от цвета, отколкото е необходимо, за да избегнете повторното миксиране.
Смесете само два цвята наведнъж: Комбинирането на твърде много цветове може да доведе до кафява и кална бъркотия. Разбирането на цветното колело и смесването на цветовете също е важно. Можете също така да наслоите цветове върху повърхността на боядисването или като глазура, чрез наслагване на измивания (мокро върху сухо) или добавяне на друг цвят към вече влажна повърхност (мокро в мокро).
Трудно е да се каже точния цвят на боята, само като я видите на палитрата си, защото тя ще изсъхне по-лека на хартия, отколкото изглежда, когато е мокра. Имайте допълнително парче хартия под ръка, за да тествате цветовете си, преди да ги приложите върху вашата картина, за да знаете, че имате желания цвят.
Донеси водата
Неопитните художници често избират малък съд с вода, който да използват за почистване на четките си между цветовете. Те бързо откриват, че водата става тъмна и мътна, като размазва цветовете им и оцветява цялата им картина. Най-добрият начин да поддържате цветовете си чисти е да поддържате водата чиста и водата остава чиста по-дълго, ако използвате голям контейнер. Някои професионални художници използват два големи контейнера, един за почистване на четките и един, за да ги намокри, преди да нанесат цвят.
Почиствайте добре четките си с течаща вода и малко сапун всеки път, когато приключите с боядисването, и ги подсушете с хартиена кърпа или парцал, като ги изстискате внимателно. Преоформете върховете с пръсти и ги съхранявайте изправени на дръжките им, така че четките да не се разпръснат и да се развалят.
Планирайте вашите бели пространства
С акварел рисувате от светло до тъмно, оставяйки бялото на хартията като най-леките си светлини. Затова трябва предварително да имате представа къде ще бъдат тези зони, за да можете да рисувате около тях. Можете внимателно да ги избегнете или да нарисувате маскираща течност върху тези зони, за да ги защитите. Маскиращата течност изсъхва в каучуков материал, който лесно можете да изтриете с пръст. Можете също да използвате лента на художник или художник, за да маскирате областите, които искате да оставите бели.
Запазете светлина
Красотата на акварелната боя е нейната прозрачност и яркост. Правилно нанесен, акварелът показва сложността на цвета, разкривайки слоеве от прозрачен цвят. Той позволява на светлината да се движи през слоевете боя и да отразява хартията. Така че, използвайте леко докосване. За повече контрол на боята, но по-малко прозрачност, използвайте по-малко вода върху четката си; за по-голяма прозрачност използвайте повече вода. Опитайте се да намерите баланса, който ви подхожда.
Прегърнете грешките си
Мнозина вярват, че не можете да поправите грешки в акварела. Това е невярно. Има много начини да поправите грешките - можете да изтриете акварела с влажна кърпичка, гъба, чиста влажна четка или дори „вълшебна“ гума за почистване. Можете да промените драстично област от вашата картина, като приложите друго измиване върху нея, или можете да измиете цялата картина под течаща вода и да започнете отначало. Акварелът остава работещ дори години след като завършите рисуването си. Така че, не се колебайте да експериментирате; винаги можете да измиете всички грешки.