Търгове на Морфи
Грънчарството на Руквуд е известно с това, че има много жени артисти в персонала през дългия си живот. Той има отличието да бъде първата производствена компания в Съединените щати, основана от жена.
Мария Лонгуърт Никълс стартира керамиката на Rookwood в Синсинати, Охайо, през 1880 г. Според съобщенията тя е избрала името на компанията, след като е забелязала многото топове, известни също като врани, в имението на баща си и е добавила „дърво“ в знак на признание за Wedgwood, според Warman's Антики и колекционерство под редакцията на Ноа Флайшър.
През 1883 г., след много успехи, спечелвайки медали за работата на компанията, а именно на Изложението на американската художествена индустрия във Филаделфия и Exposition Universelle в Париж, Никълс прехвърля интереса си към компанията на Уилям У. Тейлър. Тейлър е служил като мениджър на фирмата от 1883 г. Под негово командване бизнесът преминава от прохождаща керамична компания към процъфтяваща организация през следващите десетилетия, тъй като търсенето на американска художествена керамика продължава да се увеличава, приближавайки началото на 20 век.
Ранно производство
Ранното производство на керамика на Руквуд се основава на изящни парчета с произход от Япония и други влияния, получени от европейската керамика. Не е изненадващо, като се има предвид, че основателят на компанията очевидно е имал афинитет към Wedgwood. През 1884 г., с въвеждането на „стандартната глазура“ на компанията, Руквуд намира своята ниша в керамичния свят.
От този момент нататък екипът на фирмата с талантливи декоратори и майстори на глазура наистина трансформира американската керамична продукция, според уебсайта на Rookwood Pottery Новата глазура на Ирис на Руквуд, една от няколкото, представени в средата на 1890-те под ръководството на Тейлър за напредничаво мислене, се дължи на това, че Руквуд печели Гран При на Парижкото изложение през 1900 г. Компанията продължава да жъне признания през следващите няколко години, навлизайки в стоки в многобройни състезания, както е отбелязано в Warman's.
Промяна на времената
Руквуд приема движението за изкуства и занаяти в началото на 1900-те. Известната линия на компанията Iris е прекратена през 1912 г. и са представени други опростени дизайни и по-малко сложни глазури. Компанията продължава да работи успешно през 20-те години, но така и не се възстановява, след като се бори през Голямата депресия, за да затвори магазина през 1941 г.
Група инвеститори, водени от автомобилния дилър Уолтър Е. Шот и съпругата му Маргарет, купуват компанията и започват производството отново за началото на 40-те години. Руквуд многократно сменя ръцете си, преди да се премести в Старквил, Мисисипи, през 1960 г. Вратите на тази легендарна керамика се затварят завинаги през 1967 г.
Марки
Едно от предимствата на събирането на Руквуд е, че е лесно да се срещате, като изследвате маркировката, нарязана на дъното на всяко парче. През 1886 г. компанията започва да използва обратното лого на RP. Около логото се добавя пламък всяка година, за да се отбележи датата, на която е произведено парчето. През 1901 г. компанията започва да използва римски цифри, за да датира своята керамика, допълнително изяснявайки процеса на датиране.
Много парчета от Руквуд също имат знак на художник или шифър в основата. Те са или врязани в керамиката, или написани под глазурата. Идентифицирането им е важно при оценяването на изделия от Руквуд, тъй като редица художници от Руквуд имат лоялни последователи сред колекционерите на тази керамика. Някои парчета се продават експоненциално повече от тези без подпис на художник.
Оценяване
През 1887 г. керамичният художник Катаро Шираямадани започва да украсява керамика за Руквуд. Неговата работа представлява някои от най-ценните парчета на компанията. Парче, декорирано от Шираямадани, продадено в Художествените галерии в Синсинати през 2004 г. за огромната сума от 350 750 долара.
Тъй като парчетата от Руквуд от подписани известни художници могат да скочат цената на търг, имайте предвид, че идентифицирането на декоратора е ключов елемент при оценяването на тази керамика. Използването на гореспоменатите шифри на художника или знаци, разположени в долната част на много парчета, е начинът да се изпълни тази задача.
Пастелните парчета на Руквуд са по-често срещани и по-малко артистични от произведенията на Шираямадани и други популярни художници. Те все още се събират широко и имат умерена стойност, но като цяло няма да са толкова скъпи, колкото по-старите ръчно украсени изделия. Фаянсовите плочки от руквуд също се оценяват от колекционерите, когато се намерят в отлично състояние. Те също могат да бъдат доста скъпи в зависимост от стила.