Ron Koeberer / Aurora / Getty Images
Независимо дали става въпрос за натюрморт или портрет на човек или домашен любимец, наличието на относително прост или разхвърлян фон позволява фокусът да пада изцяло върху обекта. Често обаче начинаещите художници първо рисуват темата и след това не знаят какво да правят с фона. За да избегнете този проблем, първо нарисувайте фона. Ако направите това, тогава няма да се мъчите да разберете какво да рисувате на заден план или да се притеснявате за случайно боядисване на малко от внимателно боядисания си обект. След това, докато рисувате обекта, можете да работите в малко цвят от него на заден план, за да спомогнете за обединяването на картината, ако е необходимо.
Тази последователност от снимки на художника Джеф Уотс показва ефективен начин за рисуване на фон, който е прост, но има визуален интерес и въздействие.
-
Решете за посоката на светлината
Живопис © Джеф Уотс
Художественият лиценз означава, че можете да получите светлината, идваща от която и посока да пожелаете. Вие просто решавате къде го искате, след което рисувате в цветовете в най-наситените им най-близки до светлината и по-слаби, най-отдалечени от светлината.
Джеф каза, "Първо, намерете своя източник на светлина. На тази картина тя идва отляво. Така че аз започнах с най-тъмния цвят, черен и ализарин пурпурен, използвайки кръстосани удари." -
Рисувайте с посоката на светлината
Живопис © Джеф Уотс
Не рисувайте произволни четки, а ги използвайте, за да подобрите усещането за посока в светлината. Вашите мазки не трябва да се подреждат в твърд ред като чисто нови оградни стълбове, но могат да бъдат малко изискани като ограда, която издържа на някои бури. Мислете за тях като за танци, а не за поход.
Джеф каза: „Придвижвайки се през платното в същата посока, в която се движи светлината, аз изсветлих бояджийската смес с кадмиево червено.“ -
Осветяване на цвета
Живопис © Джеф Уотс
Не забравяйте, че ефектът на светлината не е постоянен, той се променя, когато се отдалечавате от източника на светлина. Преувеличаването на тази промяна малко, когато рисувате фон, може да бъде много ефективно, тъй като осигурява контраст в тона.
Джеф каза: "Продължих да изсветлявам сместа, като добавях бяло, когато стигнах до другата страна. Това е най-светлата част на фона, защото тук светва светлината." Тъмно, където светлината започва, светлина там, където светлината отива "е добър начин да запомните това.
След това добавих преден план, който е само светло сив и Неапол жълт. Запазих го малко по-светъл, където е най-близо до мен. Всъщност не почиствам много четката си през това процес. Най-много ще изтрия излишната боя при смяна на цветовете. " -
Добавете сянка
Живопис © Джеф Уотс
Добавянето на сянка закотвя обекта. Без него нещата изглеждат твърде лесно, сякаш се носят в космоса. За този стил на фона не ви се иска подробна сянка, а просто по-тъмен тон, при който по-големите форми на обекта ще хвърлят сянка предвид посоката на светлината, която сте избрали.
Джеф каза: "Размих линията на хоризонта и добавих хвърлената сянка на котката. Мисля, че размиването на линията на хоризонта е" магията "на този тип фон." -
Започнете да рисувате обекта
Живопис © Джеф Уотс
След като накарате всичко да работи за ваше удовлетворение, е време да преминете към рисуването на обекта. Не подчертавайте, че е напълно „правилно“, можете да се адаптирате и да направите корекции по-късно.
Джеф каза: "Рисуването на фон по този начин създава усещане за атмосфера и перспектива във вашата картина. Също така поставя светлата страна на обекта до тъмната страна на фона и сянката на обекта до по-светлата страна на този фон. Този контраст на светлината срещу тъмното създава интересна картина.
Направеният фон и преден план, грубо в самата котка. " -
Преработете фона
Живопис © Джеф Уотс
Джеф каза: „На следващия ден прегледах отново целия фон с различни цветове (промених мнението си, това е всичко.) Когато в крайна сметка завърша боядисването на котката (на снимката все още не е), ще мина отново може да сменя някои цветове. Понякога го правя, защото първо забравям какво съм използвал, а понякога защото обичам да обработвам козината на мокрия фон.
Този стил на фона работи добре за портрети или натюрморти. Можете да го смесвате по малко или колкото искате. Намирам, че кратките мазки работят най-добре. Можете да използвате каквито искате цветове, въпреки че се опитвам да добавя част от обектния цвят на заден план (и обратно). Не винаги се забелязва, тъй като се смесва, но е налице. "