Клод Моне / CC0
Клод Моне е може би най-обичаният от всички художници импресионисти и със сигурност е бил най-влиятелният. Неговите картини, опитващи се да уловят мимолетните ефекти на слънчевата светлина по различно време на деня и в различни среди, все още пленяват близо 100 години след смъртта му. Ако не друго, в нашата ера на визуално претоварване свежестта на това как Моне видя света е още по-поразителна.
Какво беше импресионизмът?
Импресионизмът се появява във Франция около 1870 г., когато група художници работят свободно заедно, опитвайки се да уловят своите мимолетни впечатления от дадена сцена или емоциите, които една сцена е създала в тях.
Те рисуваха по нов начин, в стил, който не беше силно завършен, нито реалистичен, а темите им не бяха нито класически, нито исторически. По това време това беше драматично отклонение от конвенцията и художниците бяха осмивани от критиците и обществото.
Какви техники за рисуване използва Моне?
Техниката на рисуване, основополагаща за импресионизма, е тази на счупения цвят, която трябва да постигне действителното усещане за светлината в картината. Моне работи предимно в маслена боя, но също така използва пастели и носи скицник. Той използва доста ограничена гама от цветове в своите картини, прогонвайки кафяви и земни цветове от палитрата си. Към 1886 г. черното също изчезва.
Запитан през 1905 г. какви цветове използва, Моне казва: "Въпросът е да се знае как да се използват цветовете, изборът на които е, когато всичко е казано, въпрос на навик."
Създайте своя собствена картина на Моне
Подредете палитра от цветове като тази на Моне, след това изберете някоя от любимите си картини от него или обект, който вдъхновява, и вземете рисуване. Не забравяйте, че Моне е развивал уменията и техниката си в продължение на десетилетия, така че не се обезсърчавайте, ако първата ви картина в стил Моне не се окаже точно като неговата. Вземете вдъхновение от него и се отнасяйте към него като към първата от поредицата.
Къде да видите картините на Моне
Повечето големи музеи в САЩ и Европа имат в колекцията си Monet или три, които обикновено могат да бъдат разглеждани онлайн, като MoMA, The Met и Tate. Музеят Мармотан в Париж има най-голямата колекция в света, благодарение на даренията от сина на Моне Мишел и Викторин Доноп де Мончи, дъщерята на Жорж дьо Белио, приятел на Моне и неговия лекар. За съжаление, много малко от колекцията на този музей може да бъде видяна онлайн, но ако някога стигнете до Париж, струва си да го посетите.
Препоръчани книги в Monet
- „Неизвестният каталог на изложбата на Моне: пастели и рисунки“ от Джеймс А. Ганц и Ричард Кендъл. Ако се възхищавате на картините на Моне и искате да научите повече за методите му на работа, как се е научил да рисува, как се е развил като художник, каква роля са рисували и скицирали в неговата живопис, тогава това е незаменимо четиво.
- "Paint Like Monet" от Джеймс Хърд. Това е лесна за четене книга, която ще ви накара да посегнете към вашите бои, за да опитате да нарисувате свой собствен Моне, като в същото време ще ви научи много за този важен импресионист, неговата работа и живот. Не е написано в задушен стил в историята на изкуството, нито възпроизведените картини са направени толкова безупречно, че ще бъдете твърде сплашени, за да опитате себе си.
- „Безумна магия: Клод Моне и рисуването на водни лилии“ от Рос Кинг. Ако искате да усетите парижката художествена сцена, в която Моне се е опитвал да пробие, прочетете тази двойна биография от живота на художниците Месоние и Мане.